c'est quand même a se demander si les chroniqueurs et les internautes écoute les disques en entier et en ne fesant rien d'autre en même temps ? . voila un album qui renoue d'abord avec leurs début ! celui des 3 premiers albums . un certain classicisme ! entre ambient / electro / techno , le tout a la sauce electronica de la première moitié des années 90's . après ,la différence réel qui s'opère se trouve dans le son , beaucoup plus finement travailler ( peu être trop ? mais au vu de la justesse des compositions ,ont peu oublier 5min les bon vieux sons crades ). comme a peu prés tout se qui sort aujourd'hui ,c'est un album de l'ére digital (ou l'esthétique mp3 est passer par là) .

mais si l'ont se met a vouloir comparé un peu avec le reste de la production dans le même style , ont n'est bien obliger de réaliser combien Autechre garde encore une longueur d'avance .avec le recul il n'ai pas fou de pouvoir considéré que Autechre sont devenu aussi important que l'ont étaient kraftwerk et cabaret voltaire a leurs époque . des maîtres , indépassable ! qui apporte a la musique électronique " sa survie ! , sont futur " dans une optique de qualité qui demeure " la référence absolu ". de plus, si il y'a bien un groupe au monde , qui aujourd'hui porte encore les traces de l'age d'or des raves européennes , dans ceux qu'elles avaient d'annonciateurs vers un passage de la musique électronique a l'age du delire adulte, c'est bien Autechre ! . merci AEux

..." move of ten " , le lien entre le passer et le futur .

                                                                                                       Salutations (douzi28.05.70 -

Perché et pointu en même temps

On ne pourra jamais reprocher à Robert Hood de jouer la facilité. L'intégrité de l'homme comme celle de l'artiste ne sont pas à remettre en cause. Robert Hood creuse son style sans jamais céder aux modes et à la facilité. Cet album s'inscrit donc dans la droite lignée de son oeuvre, minimal, froid, surpuissant avec toujours ce groove séminal caractéristique. Omega sent la fin du monde, l'humanité acculée qui lève à nouveau les yeux vers le Ciel pour y trouver un dernier salut. Trop tard ?

Du point de vue du style, on sent un Robert Hood qui a beaucoup travaillé mais aussi certainement beaucoup écouté d'artistes électro-accoustique et de musique concrète. The Plague est par exemple une tentative de musique accousmatique / ambient réussie et tout à fait à sa place. Pour le reste, celui qui a popularisé le terme "minimal" voire imprimé le courant lui même, conserve l'ossature musicale qu'on lui connaît. Omega est empli de bombes de dancefloors. Are you God notamment promet de ravager les pistes du monde entier avec son gimmick synthétique obsédant et sa rythmique chirurgicale.

L'album entier s'écoute avec plaisir laissant s'égrener les minutes d'un voyage au milieu d'un monde ravagé. L'auditeur est placé dans le contexte du dernier survivant voyant tout s'écrouler autour de lui, l'espoir en tête. Une ambiance qui n'est pas sans rappeler le film The Road pour prendre une référence plus récente que le long métrage qui a inspiré Robert Hood. Le compositeur nous livre une facette de sa personnalité que l'on avait peut être moins vue jusqu'alors, celle de l'Homme spirituel, de l'être tourné vers quelque chose de supérieur. La Rave et la Musique dîte "de danse" prennent alors toute leur ampleur rejoignant une forme de néo-chamanisme et finalement leur propos symbolique original.

Il est difficile de préjuger du succès ou non d'une telle pièce tant elle est singulière et, peut-être, difficile d'accès. Néanmoins ce que l'on peut dores et déjà vous dire, c'est que Omega restera pour toujours dans nos classiques à nous.

Tracklisting

1. Alpha (The Beginning)

2. The Plague (Cleansing Maneuvers)

3. Towns That Disappeared Completely

4. Alpha

5. Think Fast

6. The Workers of Iniquity

7. Are You God?

8. The Family Watches

9. War in the Streets

10. Saved By The Fire

11. The Wheels of Escape

12. Omega (End Times)

Omega est disponible en vinyl, digital et CD chez Juno

Enjoy !!

Something in the Sky ....

Magnifique ...

Field Recordings

L'album a été composé dans les aéroports du monde entier ou le groupe se retrouve fréquemment en transit. Plus de 200 heures de field recordings ont été réalisées par les musiciens puis coupées, retravaillées, mis en musique et montées en album. La démarche n'est pas franchement révolutionnaire et pourrait même faire penser à une sorte de parangon "beaux arteux" : l'artiste perdu en zone internationale qui compose sur le désespoir de sa pauvre vie de globe trotteur en enregistrant les bruits du quotidien. Pas loin d'une des nombreuses pantalonnades financées par nos FRAC et autres Conseils Généraux.

Et pourtant, à l'écoute du résultat, on est assez loin de tout cela. Pas de bruitisme ici, ni de longues plages de bruit de foule new age. The Black Dog plonge directement au coeur du sujet. Mais quel sujet ?

Boeing Poum Tchak

Capter l'atmosphère qui se dégage de ces temples de bétons à l'extérieur de nos villes, voilà l'idée de base de cet album. Loin des clichés sur le voyage, l'excitation de vacances à la Barbade ou la tournée commerciale du business man, The Black Dog nous fait plonger dans un lieu ou l'Homme est tout petit, un lieu qui finalement n'a pas été conçu pour lui. L'écoute de cette pièce est inquiétante, parfois stressante et souvent glauque. C'est sûr, on n'utilisera pas cet album au "stage anti peur de l'avion d'Air France". Le duo capte avec brio les émotions des passagers que nous sommes coincés entre peur et angoisse dans un milieu hostile répondant à ses propres codes. L'aéroport est ici traité comme un golem, une création humaine gigantesque qui dépasse son auteur.

Music for Real Airports est un album entier, le discours y est clair, l'idée musicale développée jusqu'au bout. The Black Dog est le digne porte étendard d'une vision de la musique électronique bien plus large que l'entertainment, le dancefloor, le "club". Ici, c'est la rave dans la tête qui prédomine.

D'ailleurs, le groupe regrette dans le texte qui accompagne leur dernier mix ambient l'absence de Chill-Out Room dans les clubs ou ils jouent. En effet, plus personne ne propose cela depuis pas mal d'année maintenant. Finalement ce doit être parce que le public ne s'y intéresse pas. Pourtant l'IDM, l'ambient, l'électronica, appelez la comme vous le souhaitez est toujours aussi captivante comme le prouve ce très bel album.

Avant Goût

En attendant de se retrouver dans la chill-out room voici le mix en question de The Black Dog

Bonus Mix The Black Dog - Drifting - Ambient DJ SetbyThe Black Dog

Enjoy !

Le moins que l'on puisse dire c'est qu'on reconnaît immédiatement la patte Tiefschwarz à l'écoute de cet album. House music sautillante, vocaux très présents, ambiance dark et guillerette à la fois née de ces arrangements cheaps et décalés, la recette du succès depuis les débuts du groupe. On entre avec plaisir dans Chocolate qui s'écoute agréablement au salon même si l'on sent le potentiel dancefloor de certains tracks comme What you Want ou encore 12AM

Chocolate est un album très homogène, un bon cru torréfié à point et surtout 100% beurre de cacao. Tiefschwarz joue la carte de la cohérence à l'heure ou beaucoup composent des albums un peu fourre-tout donnant l'impression de vouloir faire étalage d'une large palette créative. Sans grand succès. On se retrouve souvent avec un patchwork d'influences pop, jazz, electronica et on loupe l'essentiel. Tiefschwarz conserve le mérite de produire sa propre musique et de la donner à entendre à qui le souhaite. Chocolate est certes un peu linéaire mais le discours musicale se tient et le son de Tiefschwarz est suffisamment original pour accrocher l'oreille de n'importe quel Music Lover.

Avant Goût :

On vous recommande également l'excellent podcast enregistré par Tiefschwarz pour le magazine Tsugi en Juillet dernier.

Tiefschwarz - Chocolate - Souvenir

Sortie le 28/05/2010

Tracklisting :

01. Home Intro

02. Home feat. Daniel Wilde

03. Kraft

04. Legends

05. Black Tick

06. I Can't Resist feat. Dave Aju

07. What You Want

08. Bon Voyage

09. Trust Alternative Version feat. Seth Troxler

10. Babel

11. Find Me feat. Cassy

12. Stones

13. The Whistler

14. Scherbenbringenglück

15. Accordage

16. 12am

Enjoy !

Les charts Spherik sont désormais un rendez-vous incontournable. Chaque semaine, nous faisons le tri pour vous faire écouter le meilleur de la House, de la Techno et des Musiques Electroniques au sens large. Musique de club ou de salon, tous les sons ont leur place tant qu'ils font preuve d'originalité et de qualité. Les Charts se concentrent sur les nouveautés electro, techno et house de la semaine écoulée. De quoi remplir ses oreilles avant le week-end.

Adam Beyer - Dactyl - Mad Eye

Techno obsédante pour Dactyl et rythmique roulante Follow your Eyes en face b. Adam Beyer nous régale sur son autre label Mad Eye.

Lutzenkirchen - Somebody & The Music - 1605 Music Therapy

The Music est un bon track minimal groove bien entêtant

Basic Soul Unit - Tuff Luv - Creme Organization

Saturn et Tuff Luv retiennent particulièrement notre attention oscillant entre electro/ambient et acid vibes. Un peu de musique intéressante en provenance de Hollande.

Datasoul - Digital Disorder - Plus 8

Deux beaux morceaux de Techno atmosphérique et deep. High Tech grooves.

JS - Reworked - Styrax Leaves

Joli travail Techno/Dub sur cet Ep très agréable à écouter.

Kenny Larkin - Glob Remixes - Planet E

Toujours la crème sur le label Carl Craig. Le remix de Claude Von Stroke marche très bien avec sa dominante au piano. La rythmique du remix de Kenny Larkin est très belle. On se demande tout de même pourquoi il aura fallu autant de temps entre la sortie de l'originale et les remixes.

Guillaume & The Coutu Dumonts - Can't Have Everything - Circus Company

Encore une bonne sortie pour G&TCD, toujours dans une veine deep voire electronica sur la face B

Radioslave - I Don't Need a Cure for This - Rekids

C'est joli, c'est deep, c'est rond, c'est Radioslave qui laisse un peu de côté son obsession pour les rythmiques.

Circular Star - Egyptian Eye - Trapez ltd

Burner et Space Free retiennent notre attention. Le premier parce que c'est un bon track de cette espèce de deep-tech/house qui remplit les shop en ce moment. Le deuxième parce que ça sonne faussement Jeff Mills et qu'on se demande bien ce que ça fait là.

Tripmastaz - Back on his BS - Magnetic

Quoi qu'il arrive, pour la House, le mieux reste encore la production old school.

Enjoy !

Ben Sims – Hypnosis – Drumcode

Super sortie sur Drumcode pour Ben Sims. Deux tracks surpuissants, taillés pour le gros dancefloor. Hypnosis nous saisit et Psykosis finit le travail en beauté avec sa mélodie retorse.

Alex Bau, Secret Cinema, Matt Star - Credo Repaints 4 / 5 – Credo

Le remix de Secret Cinema marche très fort tandis que Matt Star la joue plus cool avec autant de succès.

Jet Project - Understand This – Get Physical

Excellent track de House vocale bien groovy, parfait pour les beaux jours.

Dexter – Redbox – Dolly

Redbox, super track au groove infectieux à souhait. Très moderne avec pourtant des sons assez old school.

Oleg Poliakov – Caravan Ep – Bass Culture

Super release d'Oleg Poliakov sur le label de D'julz. Caravan est un track de House groove avec un sax jazzy très bien placé. Fonctionne parfaitement en club.

Spitzer – Roller Coaster – Infiné

Beaucoup d'attente autour des jeunes Spitzer qui signent une première release sur Infiné, label français qui n'en finit pas de sortir de jeunes talents (Clara Moto, Rone …) Roller Coaster se déploie tranquillement sur la longueur pour poser son ambiance minimalist groove. Pas tout à fait le grand huit mais intéressant.

Franck Roger – Truth & Consequences – Real Tone

Le track éponyme est excellent. Deep et aérien Truth & Consequences ballade l'auditeur dans un univers chaleureux et mélodique.

A la semaine prochaine pour de nouvelles découvertes ;-)

http://www.househusband-radio.com

pour info :  " we no longer understand " était sorti sur : new electronica .( 1995 )

Salutations ,

Merci Douzi pour cette belle rétro, j'avais pas encore identifié le track « we no longer understand », c'est chose faite grâce à toi.

Mais j'aurais du me douter que c'etat sur Planet E